WOD

Lundy Grandpré est une identité artistique née de la rencontre entre le danseur Akène Lenoir, le corps comme outil de lutte et la designeuse Lucile Genin, avec une volonté d’ouvrir les frontières et les imaginaires. Akène Lenoir est danseur interprète formé au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon. Lucile Genin est designeuse d’espace formée à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Lyon. Toustes les deux performeur·ses, iels s’amusent à déconstruire les frontières entre arts vivants, arts visuels et performances. Le duo joue des règles de l’art afin de créer des formes plurielles, engagées sur la question des genres, des écologies déviantes, des corps hors norme et leurs désirs inavouables, ainsi que l’envie de faire exploser la barrière patriarcale public / privé. La première pièce de format court intitulée X et la vidéo danse TDG #1 : Fais pas genre ! marque le début du travail de Lundy Grandpré. En 2021, le duo ouvre un cycle de recherche sur les corps performants et les enjeux de pouvoirs dans le sport. Lundy Grandpré crée son deuxième spectacle Al fait nuit dans le gymnase, au Pôle culturel et sportif d’Alby-sur-Chéran. Le duo commence ses expérimentations écosexuelles avec le projet EcoManifestation. En 2021, Lundy Grandpré performe Con*fesse-io(a)nal au festival SQFD (Sons Queers Féministes Déter). En résidence à la Factatory à Lyon puis au Centre d’art de Saint-Fons, iels créent l’installation et performance Petit manuel indocile d’introduction à l’écosexualité.

Diplômé du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon en 2018, Akène Lenoir est danseur pour Amala Dianor, Malika Djardi et Charlotte Rousseau. Chorégraphe de la Compagnie iel, il explore les relations de pouvoir, genres et classes dans X (2018) et Corps et contrôle (2018). Son art collectif et inclusif se manifeste dans le duo Lundy Grandpré, qui interroge les pensées éco-féministes et les liens interespèces via installations et performances. Passionné de Crossfit, il lance en 2021 Al fait nuit dans le gymnase, une réflexion sur le sport et ses enjeux sociétaux, notamment les questions de pouvoir, de classe et de genre. Ce travail se poursuit avec SQUATS (2022), une improvisation publique sur le fitness en ligne. Sa nouvelle création WOD, en collaboration avec Marco Mary, explore la naissance du Crossfit en Californie et son impact sur les corps gays de West Hollywood. Diplômé de l’École Française d’Ashtanga Yoga, il enseigne également ce yoga.

Formé à la danse contemporaine au Conservatoire National Supérieur de Danse de Lyon (CNSMDL), Marco Mary est danseur et chercheur en sociologie. Après des études en histoire (Paris X, Paris VIII) et en sciences politiques (IEP Toulouse), il mène des recherches sur les danseuses hip-hop et le waacking. En 2022, il obtient une bourse de recherche (IHTP, Adami) pour une étude ethnographique des danses urbaines à Los Angeles et commence un doctorat en sociologie sur la politisation des chorégraphes en France au Laboratoire des sciences sociales du politique (LaSSp). Sa recherche artistique vise à déconstruire les stéréotypes, questionner le politique et créer de nouveaux imaginaires. Influencé par Pierre Bourdieu, il cherche à explorer, par le corps, des formes pluridisciplinaires qui interrogent les rapports de domination et proposent une aventure collective pour les redéfinir.