Fantasie minor / D.I.S.C.O.

Né en 1986 à San­ta Maria da Fei­ra (Por­tu­gal) et diplô­mé en phy­sio­thé­ra­pie par l’Institut Pia­get, Gaia (2010). Inter­prète pro­fes­sion­nel depuis 2008, Mar­co da Sil­va Fer­rei­ra a dan­sé pour André Mes­qui­ta, Hofesh Shech­ter, Syl­via Rij­mer, Tia­go Guedes, Vic­tor hugo Pontes, Pau­lo Ribei­ro, entre autres. Il a tra­vaillé comme assis­tant artis­tique de Vic­tor hugo Pontes dans l’œuvre Fall et Se algu­ma vez pre­ci­sares da min­ha vida, vem e toma‑a en 2014, puis comme assis­tant cho­ré­gra­phique dans la pièce de théâtre Ham­let de Mala Voadora. Son tra­vail de cho­ré­graphe s’est déve­lop­pé autour des pra­tiques urbaines, dans une réflexion conti­nue sur le sens des danses émer­gentes de nos jours, à tra­vers un expres­sion­nisme abs­trait et très autobiographique. Sa car­rière prend un tour­nant avec HU ® MANO (2013) pré­sent lors des Aero­waves Prio­ri­ty Com­pa­nies (2015) et a été joué dans des fes­ti­vals inter­na­tio­naux à Bar­ce­lone, Mer­cat des las Flores ; Paris, Ate­lier de Paris/CDCN June Events ; Rio de Janei­ro, Fes­ti­val Pano­ra­ma ; Théâtre de danse de Lublin, Pologne ; Londres, The Place, Fes­ti­val de la mon­naie ; Mey­lan, l’héxagone ; (re) connais­sance, Gre­noble ; Lyon, Les Sub­sis­tances. BROTHER (2016) a été créée au Tea­tro Muni­ci­pal do Por­to et était pré­sent aux Aero­waves Prio­ri­ty Com­pa­nies (2018) à Sofia. BISONTE a été créée au Tea­tro Muni­ci­pal do Por­to en 2019 et a été joué récem­ment au Tea­tro Muni­ci­pal São Luiz, Lis­bonne ; Char­le­roi danse, Bruxelles ; PT’19 à Mon­te­mor-o-novo puis en 2020 une tour­née fran­çaise (Tou­louse, Bor­deaux, Lyon et Paris). SIRI (2021), son der­nier tra­vail est une co-créa­tion avec le cinéaste Jorge Jácome et dont la Pre­mière a eu lieu au Fes­ti­val Dias da Dan­ça à Por­to. Le spec­tacle est sou­te­nu par la Fon­da­tion d’entreprise Her­mès dans le cadre du pro­gramme New Set­tings. Entre 2018–2019, Mar­co a été Artiste asso­cié au Tea­tro Muni­ci­pal do Por­to, puis de 2019 à 2021 au centre cho­ré­gra­phique natio­nal de Caen en Normandie.

Le travail de chorégraphe de Josépha Madoki démarre en 2010 avec la Compagnie Madoki et un premier solo, Mes mots sont tes maux, qui obtient le Prix Paris Jeunes Talents 2010. Elle collabore en tant que danseuse/interprète sur des projets avec des chorégraphes venant d'univers différent tels que : Damien Jalet, Sylvain Groud, Pierre Rigal, Ousmane "Baba" Sy, Robyn Orlin... En 2016, Josépha Madoki intègre la Compagnie Eastman / Sidi Larbi Cherkaoui et danse dans des pièces ayant tournées dans toute l'Europe : Babel 7.16, l’Opéra Satyagraha (Suisse), l’Opéra Alceste (Allemagne) ou encore Stoic (Suède). Avec Sidi Larbi Cherkaoui, elle collabore dans le clip Apeshit tournée au Musée du Louvre avec Beyoncé. Princess Madoki est aussi chorégraphe et directrice
artistique pour divers artistes et grandes marques telles que Lancôme, Givenchy, Undiz, Lous and the Yakuza...

Princess Madoki de son nom de waackeuse, est spécialiste d'une danse qui se développe de plus en plus en France : le Waacking. Elle transmet ses connaissances à travers des stages et conférences dans le monde entier (Chine, Japon, Italie, Russie...). En 2016, Princess Madoki co-fonde le 1^er collectif de Waacking Français, Ma Dame Paris, et crée les pièces Waackez-vous Français ? et Oui, et vous ? En 2019, elle crée à Paris et Moscou un festival autour de la danse Waacking : le All europe Waacking Festival.